Excite： ソロとしては3枚目のシングル『SKY』が到着しました。前作「ありがとう」は、しっとりとしたバラードでしたが、今回はアップテンポのバンド色の強い曲ですね。 大橋： 最初はアップテンポにして、次はバラードを出して……ということは全く考えていなくて、やりたいもの順にリリースしていったんですよ。今回は映画の主題歌（映画『ダイブ!!』）のお話を頂いて「アップテンポなものを」という発注を受けたこともあって、「じゃあ、この曲がピッタリだ」と。 Excite： 曲は元々あったんですか？ 大橋： メロディだけあって、詞はまっさらな状態でした。スキマスイッチの時は、タイアップのお話を頂いても、自分達のオリジナリティを残す方向で制作するんです。ただ、今はソロで色んなことに挑戦しているところなので、思いっ切り映画に寄り添ったものにしようと思って。なので、パーソナルな部分を入れつつも、もっと作家的な視点で書いていきました。 Excite： 映画の世界観も、曲に反映していると？ 大橋： そうですね。お話を頂いた頃、丁度、原作を読んでいたんです。そのことも運命的に感じたし、映画ではストーリーを凝縮したものになるので、主人公のキャラクターが伝わり切らない部分もあると思って。原作から感じ取った主人公のイメージと、僕自身の共通点を探していけば、どれだけ映画に寄り添ったとしても、僕のパーソナルな部分は残せるかな、ということも考えました。実際に映画を観てみると、キャスティングの素晴らしさもあり、キャラクターの魅力がしっかり出ていて、本当に面白かったです。 Excite： 作品の主人公と大橋さんの共通点とは、どんなところですか？ 大橋： 水泳飛び込み競技の映画なんですけど、主人公が10メートルの飛び込み台に立つ時って、やっぱり孤独だと思うんです。それは自分との戦いで、僕がソロを始めたことと似ていると思ったんです。それと主人公は四回転半に挑戦するんですけど、四回転半を回れた時にしか見えない世界があるというんです。僕も自分にしか見えない世界を探して音楽をやっているので、そこが共通するのかな？って。 Excite： 自分を奮い立たせるような歌詞も印象的です。主人公が水面に飛び込むように、ソロ活動に飛び込んでみてどうでしたか？ 大橋： 自分と向き合う時間が長いので、改めて自分という人間が分かったり、再確認出来ることが多いですね。まだちゃんと“飛べた”感じはしないんですけど、それはスキマスイッチに戻った時に実感するのかもしれません。 Excite： 演奏面では、バンドのグルーヴ感が良く出ていますね。 大橋： そうですね。すごくバンド感が出てきた気がします。曲のアレンジはいつも、スタジオで音を出して決めるんですけど、この曲は一回目の演奏からイメージにピッタリだったんですよ。僕のやりたいことがバンドメンバーにも伝わってきたんだと思います。そういうこともあって、スキマスイッチとはまた違った世界観を出せるようになってきましたね。 Excite： ボーカルにも荒々しさというか、生っぽさが感じられましたが、実際に歌ってみてどうでしたか？ 大橋： 本当にライヴをやっているような感じしたね。演奏に引っ張られるように、荒々しく、人間らしい歌い方になっていると思います。パーソナルなことを歌っていることもあって、スキマスイッチの時より、単純に感情を吐き出しているような感覚です。

Excite： カップリングの「Loopy! Loopy!」は、レゲエ的な要素もあり、サウンド面が印象的でした。この曲はどういう風に作っていったんですか？ 大橋： ちょっとラテンな曲になっているんですけど、元々はこういうアレンジにするつもりではなかったんです。もっと小さなポップスで、カップリングらしい曲を作りたいと思っていました。で、録り終えてみんなで聴いてみたら、全然面白くない。実は、サウンドチェックの時に自然とセッションが始まって、この曲の楽譜を見ながら、みんながレゲエっぽく演奏し始めたんですよ。「それはそれ」という感じで考えていたんですけど、改めてやってみたらそっちの方が断然面白くて。こうやってアレンジが決まるのも、バンドっぽいですよね。 Excite： “男同士の恋愛談義”という歌詞のシチュエーションも面白いですね。 大橋： 少しオチャラケたというか、バカっぽいストーリーですよね（笑）。一日の小さな出来事をコメディタッチで描いたものって、よくスキマスイッチでやっているんです。この曲は「スキマスイッチだったらこんなふうにやるかな」という感じで、セルフカバーみたいなイメージで作ったんですよ。ソロでやっているからには、スキマスイッチを客観的に見てみようと思って。 Excite： なるほど。タイトルはどうやって決めたんですか？ 大橋： “Loopy”という言葉には、“酔っ払って面倒くさい人”っていう意味があるんです。とくに悩んでいるわけでもないのに、お酒を飲みたいがために話をしているシチュエーションにピッタリだと思って。それにこの曲は、あくまでも“レゲエっぽい”もので、本場のレゲエとは全く違う。だからタイトルも“レゲエっぽく”したくて、「Loopy! Loopy!」と2回重ねてみました。 Excite： ライヴでも盛り上がりそうな曲ですよね。

大橋： そうですね。今回の曲はどれもライヴで再現出来るように作ってあるので、僕らも楽しみにしています。 Excite： そして3曲目は恒例のゲストボーカル・シリーズということで、さんとのコラボ曲になっています。「永遠の果てに」は10年以上前の名曲ですが、この曲を選んだ理由とは？ 大橋： さんの曲は幼い頃から聴かせてもらっていて、すごく尊敬する方なんですけど、中でも一番好きな曲が「永遠の果てに」なんです。ご本人からは「通なところを選んでくるねぇ」と言われたんですけど、僕の中ではさんの代表曲だと思うくらい大好きな曲で。カラオケでもよく歌っていて、スキマスイッチ結成のきっかけにもなった曲なんですよ。僕がこの曲を歌っているのを聴いて、シンタくん（常田真太郎）が「一緒に組んでみたいな」と思ったらしくて。 Excite： 大橋さん自身も、10年以上歌ってきた曲なんですね。 大橋： もしかしたら、さんより僕の方が歌っているかもしれないです（笑）。 Excite： 実際にレコーディングを共にしてみて、どうでしたか？ 大橋： さんは一声聴いただけで鳥肌が立つ歌声の持ち主なので、ただただ感動しました。「VOICE×VOICE」ということで、歌で対決するという企画ではあるんですけど、レコーディングに対する姿勢も本当に勉強になりました。僕は10回でも20回でも納得のいくまで歌うタイプなんですけど、さんは2〜3回しか歌わずに、まさに一球入魂という感じなんですよ。天から授かったものが違うというか、歌うために生まれてきた人なんだな、と思いました。 Excite： さて、ソロ第一弾の時は「どう受け取られるかという不安もある」というお話がありましたが、リリースを重ねてきて手応えを掴んだんじゃないですか。 大橋： スキマスイッチというものはしっかりあって、それとは別に僕個人がやっている修行のようなものです、という趣旨は伝わっているのかなと。スキマスイッチの活動を休止するわけでも、まして解散するわけでもないんです。それと、僕がどんな人間かを分かってもらいたかった部分もあるので、パーソナルな部分にこだわって曲を作ってきました。そうやってリリースを重ねてきて、僕のことをちょっとは身近に感じてもらえるようになったかな、とは思いますね。 Excite： 前回のお話では、修行中は常田さんに感想を求めない、ということでしたが、今回は映画のサントラも担当されているということで、話すことはありました？ 大橋： 良い悪いという感想はないんですけど、完成したものを渡してオーケストラアレンジしてもらう時に、「大橋くんの曲は難しい」と言われました（笑）。オーケストラでは音を間引く作業が必要らしいんですけど、僕の曲はどの音を取っても成り立たなくなってしまうんです。 Excite： 逆に、常田さんがアレンジしたトラックを聴いてどう感じました？ 大橋： 彼はずっと「映画の音楽をやりたい」と言っていたので、その夢が叶ったことに、僕も感動しました。あとは単純に、シンタくんはオーケストラのサウンドを作っていく才能があるんだなぁと。映画は観終わった後はスッキリするというか、爽やかな気分になれる作品で、僕の曲も良いところで使ってもらっていて。自分で聴いていても鳥肌が立ったんですけど、その音をシンタくんが作ったと思うと、より感慨深いものがありましたね。 Excite： お互い良い修行期間になっていると。 大橋： そうですね。シンタくんも何かを掴んでいると思いますし、また二人になった時には、違う振り幅が出てくるんじゃないかなって。今からすごく楽しみにしてます。 Excite： 最後に、リスナーには『SKY』をどう受け取ってもらいたいですか？ 大橋： 自分の背中を押すような応援ソングになっています。まだまだ人を応援出来るような立場ではなくて、特にソロになってからは余裕がないんですけど、聴いてくれる人が少しでも勇気付けられたり、励まされたりしてくれれば嬉しいです。自分と重ね合わせて聴いてもらえたらなって。